画家不该对画价太在意 访"花鸟大家"周彦生

    花鸟画家周彦生，出生于河南漯河，早在上世纪70年代已成为名家。几十年来走出了一条风格独创的艺术道路，在花鸟画领域影响巨大。因为长时间在广州生活，周彦生的花鸟作品上带有一种浓浓的岭南风韵。 
    现在的周彦生，常在广州与洛阳等地为艺术而忙碌。记者日前瞅准空当，走进他在广州小洲村的家，采访了这位花鸟大家。 

    题材 
    我一直追求岭南风韵的东西，喜画南方的花卉、植物、佳果
    记者：目前书画市场上您的作品受到大众收藏家的喜爱，大家一致认为您的作品比较阳光、喜气，挂在家中很温馨，您谈谈自己作画时的一些心情，怎样把作品表达得阳光、喜气的？

    周彦生：就我对美术的理解，它能美化生活、装点环境、赏心悦目、陶冶性情。就美术的赏心悦目来说，我搞花鸟画创作，首先也追求好看，画面一定要美。另外美术要表现真善美，首先追求的东西就应该是健康向上的。我觉得，画家是要讲社会责任的，所以我们要谨慎创作。到今年止，我到广州整整三十年了，我一直追求岭南风韵的东西，喜画南方的花卉、植物、佳果，并以这个为主。在体验生活的时候，我自己所看到很美的东西，就画出来，那是一种生活感受。至于说作品阳光、喜气，是因为绘画意境、笔墨运用等作用，我在作品中还注重暖色调的运用。

    手法 
    我都喜欢用色，而且追求用得恰到好处
    记者：您在花鸟画领域走出了一条属于自己风格的道路，许多收藏家说你创立出“周氏花鸟”风格。您觉得自己风格的创新和成功之处在哪里？

    周彦生：我在生活中多去观察写生，用自己的艺术语言来表现，表现得成功了，就走出了自己的风格。而且我的画喜欢以颜色制胜，不论是写意画，还是工笔画，我都喜欢用色，而且追求用得恰到好处，让人赏心悦目。比如在笔墨方法上，人家喜画墨竹，我就用颜色，画出了竹子青翠欲滴的另一重观感。我还记得早在1994年，我在美院办画展，关山月老师来参观，他看得很认真，他对我这么评价说：“我和其他的画家，都是以墨为主的，彦生的作品以颜色为主，也能画得非常高雅，很好看，这种技法值得研究研究。”这是关老师的原话。

    市场 
    关于画价这个问题，我想还是保持冷静的好

    记者：目前市场上流动的您的作品价值都很高。听行家说过，上世纪90年代你的作品一幅两三千元，而如今已经卖到一张二三十万元，个别作品在2007年甚至拍出一张两百万元的高价，有收藏人士甚至预计您的画作将来会追赶上齐白石等花鸟大师的画价，对您的作品给予这么高的评价，您有何看法？

    周彦生：关于画价这个问题，我想还是保持冷静的好，无论哪个画家都是一样。早在2004年、2005年艺术品市场据说是高峰的时候，就有不少朋友打电话给我说我的画拍了多少多少。我当时说，这有什么好高兴的，市场只不过代表着我的作品价值，但画家本人最重要的是认真把作品画好，而不要刻意重视市场，要静下心认真搞创作，让作品自己去市场讲话。我觉得拍卖行也好，画廊也好，是艺术品市场上必不可少的链条和环节，这些地方的信息，会告诉一个画家确实在发挥社会作用，用作品来满足人们的欣赏需求。但明智的画家还是只管把画画好为宜，不应该对自己的画价太在意。

    名家简介 
    周彦生，广州美术学院教授，硕士研究生导师，中国美协会员，中国当代工笔画学会理事，广东美协理事，广东画院特聘画家，中央文史馆书画研究员，广东省文史馆馆员。2002年被评为中国画广东当代十大名家，作品自成体系，风格独特，在花鸟画领域影响巨大，其佳作被人民大会堂、钓鱼台、中国美术馆、广东美术馆、岭南画派纪念馆等众多机构收藏。