靳尚谊:美术馆是艺术品最好的文化归宿

靳尚谊

    “我希望将自己的一些好作品捐给美术馆，为国家文化建设出力。美术馆是艺术作品最好的文化归宿。”在迎接新中国成立60周年的日子里，国家美术收藏工程又有了重要收获——全国政协常委、著名油画家靳尚谊向中国美术馆捐赠油画、素描共39件，成为文艺界盛传的佳话。

    5月17日，由文化部艺术司、中国美术馆、中央美术学院、凤凰出版传媒集团主办的“靳尚谊捐赠作品展”在京开幕，靳尚谊最新的捐赠、他多年来向全国各地美术馆的捐赠以及中国美术馆已有的收藏汇集一堂，共同展示了这位油画大家的艺术成就和高尚的情怀。图文并茂的大型画集《靳尚谊全记录》也于同日首发。

    靳尚谊是我国当代著名的油画艺术家、美术教育家，曾长期担任中央美术学院院长、中国美术家协会主席等职，从艺达60年。中国美术馆馆长范迪安认为，靳尚谊不仅是一位在人物画特别是肖像创作上探索的画家，也是一位在“人的主题”这个时代命题上做出独特回答的艺术家。“从创作《在和平讲台上》和《十二月会议》的时代开始，靳尚谊先生就在作品中展现了致力于人的形象特征与人的精神世界统一的追求。他在肖像创作中表现出来的‘塑造’而不是‘描绘’的方式，是他在上世纪五六十年代与其他同辈画家的不同之处，也是他在前辈肖像创作经验上更进一步的标志。”

《塔吉克新娘》

    在他看来，靳尚谊的人物作品几十年来一直贯穿着技艺精进而观点一致的作风，在用油画语言表现人物形象的丰富性方面贡献卓著。“他的作品体现出他的人文情怀，普通劳动者在他笔下有了与油画这种雅致语言恰切的交融，并充满了生机。”范迪安认为，“对人和社会理解的一致性同样是靳尚谊先生的艺术特点。在这方面，我们可以看到20世纪80年代初他用《塔吉克新娘》系列肖像给画坛带来的清新与清纯之风。”

《青年女歌手》

    作为新中国高等美术教育培养起来的第一代画家，靳尚谊几十年来一直致力于推动建构油画的中国学派，同时对国家公共文化事业，特别是美术馆的建设十分关注。他认为美术馆在保存优秀视觉文化、培养公民文化素质、提高社会审美水平上具有重要的作用，应该加快中国的美术馆建设，缩小与国际著名艺术类博物馆的差距，努力发挥藏品的作用，以体现美术馆的文化功能。正是基于这些认识，他多年来共向全国诸多美术馆捐赠了60多幅作品，包括在上世纪八九十年代向中国美术馆捐赠的《塔吉克新娘》等6幅油画作品，向中央美术学院美术馆捐赠的《青年女歌手》等作品，向上海美术馆捐赠的《黄宾虹》等作品，向中国邮票博物馆捐赠的《孙中山》，向宁波美术馆捐赠的《行走的老人》，以及向刘海粟美术馆、北京画院美术馆和河南省美术馆捐赠的作品。而本次他向中国美术馆集中捐赠的14幅油画作品和25幅素描作品中，既有他80年代“新古典”风格的代表作《侧光人体》和90年代探索现代人精神面貌的代表作《惊恐的妇女》，也有新作《八大山人》等，这也使得中国美术馆所藏的靳尚谊作品形成一个完整的系列。

《惊恐的妇女》

    虽然很长时间以来，市场对靳尚谊的作品持续追逐和关注，但这位75岁的画坛名宿却有着自己清醒的价值判断与选择：“我始终认为，一个艺术家最好的作品应该留在美术馆。我愿意把最好的作品有目的地捐给国家美术馆和一些地方美术馆，支持美术馆的文化建设，为中国现代文明的发展尽自己的力量。”

    文化部艺术司副司长刘中军认为， 靳尚谊的捐赠义举必将在全国的文艺界引起深刻思考，进而带动全国艺术家的捐赠行为。同时，美术馆、博物馆也更有责任对所收藏的作品进行妥善保护和安排，并建立良好的展出机制，把最好的精神食粮奉献给最广大的人民群众。

    范迪安在谈到中国美术馆对藏品的管理规划时表示，要使所收藏的作品在传播、研究、国际交流三方面发挥作用。“中国美术馆新馆建成后，会有非常完备的固定陈列来展示20世纪中国美术，会选择一些经典作品开设专题，让观众既感受到现在的发展又看到杰出的代表。”他表示， “美术馆的重要功能就在于将优秀的美术作品进行有效的社会传播，发挥其公共文化的教育功能，我们要将靳尚谊的作品打造成中国美术馆的镇馆之宝。”（记者 高素娜）